Intro a Arquitectura

  Anteriormente he mencionado que una de las cosas más distintivas de la arquitectura es que a pesar de que todos tienen estilos diferentes, todos llegan a al mismo punto. Este es el caso de dos grandes arquitectos, Ludwing Mies van der Rohe y Antoni Gaudí. Uno se destaca por sus trabajos abstractos, ser muy detallista y por su apreciación a la naturaleza, mientras que al otro se le conoce por su famosa frase “less is more” lo que significa que poco es mucho. Anton Placid Guillem Gaudí Cornet, mejor conocido como Antoni Gaudí o Antonio Gaudí, era un arquitecto reconocido internacionalmente de origen español, nacido en el 1852. Se destacaba por ser el máximo representante del modernismo español, gracias a que sus diseños eran algo diferente al resto. Su estilo giraba entorno a los detalles, a mucha decoración y a la naturaleza, ya que en sus obras estaba presente el factor naturaleza, pero sin perder la presencia de los conocimientos que ha ido adquiriendo a lo largo de su carrera...

     Todos sabemos lo que es arquitectura y lo que conlleva, por eso existen diferentes estilos de arquitectura. Uno de estos estilos es el orgánico, aquel que busca relacionar la estructura y la naturaleza. Entre varios arquitectos, se destaca Frank Lloyd Wrigth, quien ademas de ser uno de los pilares, también sobresale por sus diseños de espacio abierto antes de que ese concepto existiera.       El estilo orgánico permite que no tan solo admiremos la estructura y su espacialidad, sino que nos invita a apreciar los alrededores y a la relación que ambos tienen. Aunque este estilo es algo llamativo, no muchos pueden darle un toque tan sofisticado como Frank Lloyd. Este estilo tiene un gran impacto visual gracias a sus formas y materialidades. Lo interesante de lo orgánico es que al momento de su construcción, se convierte en uno solo con la naturaleza, y esto lo hace difícil de replicar. Muchos arquitectos se han dado cuenta de lo valioso que es la ...

          El arte abstracto se le denomina como forma de expresión artística que omite o prescinde de toda figuración y crea o comunica una nueva realidad, diferente a lo natural. Es usado para expresar sentimientos, ideas e incluso para narrar historias, ya que la abstracción existía desde la prehistoria. Para este tipo de arte, se usan mucho los colores y formas, en especial líneas. Uno de los pintores más reconocidos lo es Jackson Pollock, quien ademas de ser reconocido por su arte abstracta, es reconocido por su forma de hacerla, la cual se le conoce como “action painting”. Este pintor fue uno de los pilares de la abstracción moderna a gracias sus grandes obras, incluidas la obra número 50.         Paul Jackson Pollock es un pintor estadounidense conocido internacionalmente por su estilo abstracto y por ser el principal artista del expresionismo abstracto. A temprana edad estuvo involucrado en el arte nativo-americano, entre otras forma...

          En el mundo de la arquitectura existen pocas personas que a lo largo de la historia se han destacado o han sobresalido, ya sea por sus ideas innovadoras o por sus conceptos únicos. Uno de ellos es Le Corbusier, un arquitecto suizo al que se le conoce por su estilo moderno, sin alejarse mucho de lo clásico y lo antiguo. Este utilizaba diversos métodos y sistema de proyecciones, inventados por él, para diseñar sus proyectos, y como se destacaba mucho en lo antiguo, llegó a utilizar métodos antiguos de una manera mas moderna, como “la composición de partes o elementos”. Se dice que, por medio de sus obras, fue uno de los padres de la arquitectura moderna como la conocemos hoy día gracias a las reflexiones que él utilizaba durante el proceso de diseño y construcción de sus obras para perfeccionarlas. También, se le atribuye el racionalismo arquitectónico, ya que este viajaba a distintos lugares, por lo que pudo expandir sus conocimientos en muchos aspectos...

Actualmente existen muchas catedrales a lo largo del mundo, pero ninguna como la catedral Santa María del Fiore. ¿Qué la hace tan única? Lo que la hace única es la cúpula de 107 pies de alto, ya que no es cualquier cúpula. Filippo Brunelleschi tuvo la visión de hacer algo que nadie mas podía, una cúpula de ladrillo a una escala inmensa como esa, siendo un diseñador de joyas. Lo que hace imposible la reconstrucción de otra cúpula de ese tipo es que Filippo no dejó ningún dato acerca del proceso de construcción ni del diseño, y gracias a ello, los ingenieros y expertos de la actualidad han tenido que estudiar a fondo la materialidad para poder “recrear” la forma en la que se construyó la cúpula. Está hecho de mas de 4 millones de ladrillos y el estilo que se cree que Filippo usó es parecido al de los romanos en aquella época, ya que se cree que Filippo estudió las culturas romanas y la manera de construir por un tiempo. En aquella época, se comenzó el auge de las catedrales y el compet...

  Al igual que en la Edad Antigua se construyeron templos para adorar a sus dioses, en la Edad Media se comenzaron a construir las Catedrales Góticas. Estas catedrales eran edificaciones de gran tamaño en las que se incorporaban grandes vitrales con imágenes creados con cristales y se caracterizan por introducir a la construcción el arco. Se le consideran grandes piezas arquitectónicas, pero, ¿Cómo se crearon estos arcos y cómo se mantienen de pie? ¿Cuáles son los materiales que se usaron?, son unas de las interrogantes actuales, pero la mayor de todas es si realmente son seguras, ya que tienen casi 300 años de haberse construidos. En aquella época, el material que mas se usaba era la piedra, ya que el metal era muy difícil para crearlo en grandes tamaños, mientras que las piedras se apilaban, lo que lo hacia mas sencillo. El atractivo de las catedrales, además de sus coloridos vitrales y de su ornamento, es su gran tamaño. Las catedrales fueron diseñadas para que la población en...

  La Arquitectura se remonta a muchos siglos atrás donde no existía la tecnología actual, pero de igual manera se construían edificaciones impresionantes, como por ejemplo el Partenón. El Partenón es un templo construido en honor a su diosa Atenea y también representa la belleza del hombre y la democracia. Este edificio evidencia las técnicas que se empleaban hacen más de mil años por los griegos y muestra que ellos tenían sus propias tecnologías. Este gran monumento recibió grandes daños a lo largo de los años, a tal punto que en la actualidad, se trabaja en un proyecto para su reconstrucción, pero para poder lograr eso, los arquitectos e ingenieros involucrados en este proyecto deben aprender el cómo los griegos construían. A simple vista se ve como un edificio perfecto, pero gracias a los exploradores y sus hallazgos, nos damos cuenta que no lo es, al igual del sistema tan complejo que utilizaban hacen mil años. El Partenón se construyó entre los años 447-432 a.C. en la Acrópo...

  La moda y la arquitectura tienen algo en común, que ambas se consideran arte. Además, ambos tienen en común el estilo, la decoración y el ornamento. Estos últimos son las decoraciones tanto del interior o del exterior de una estructura u objeto. En la moda, al igual que en la arquitectura, se habla mucho sobre el tiempo que durará o al tiempo que pertenece y el impacto de la misma. Otro factor lo es la ubicación de la misma, ya sea lugar o el año en el que se encuentran, ya que las estructuras y las decoraciones de los 1970 no son las mismas que las del 2010. Gracias a la moda, cada década o periodo de tiempo tiene su “propio estilo” de construcción y les resulta memorable a las personas que vivieron en esas épocas. El estilo es una manera para decorar un espacio o estructura, al igual que las decoraciones y el ornamento, pero no es lo único que hacen. Los tres factores mencionado, estilo, decoración y ornamento, le dan un “toque especial” a cada estructura, convirtiéndolas en ...

          Ya sabemos que la arquitectura es un arte un tanto peculiar, pero no muchos saben o se percatan de lo que lo hace un arte en sí. Por un lado, la planificación y la construcción de una estructura u objeto es una tarea que se hace en conjunto, sin un arquitecto y sin un diseñador, no se pueden realizar planos precisos, sin los ingenieros en las distintas diciplinas, no podrían traducir de una manera realista un plano arquitectónico y sin los albañiles y/o profesionales en construcción, no se podría construir lo que los profesionales mencionados anteriormente diseñaron. Por otra parte, existe el factor tiempo, ya que gracias a la tecnología se puede determinar cuanto tiempo durará una construcción o si es posible realizar una obra en un tiempo o plazo determinado. A esto se le añade uno de las variables del sistema espacial, el espacio en donde se construirá la estructura en sí.           La construcción de una estructura u ob...